Ausgangspunkt der inhaltlichen Überlegungen zur 6. Werkleitz Biennale war eine Debatte über Copyrights. Dabei stellte sich schnell heraus, dass der Konflikt zwischen dem für KulturproduzentInnen selbsverständlich erscheinenden Recht, Zugriff auf gesellschaftlich relevante Bilder und Informationen zu haben, und dem AutorInnenrecht ein symptomatischer ist. Die Forderung nach neuen, auf Information und Wissen ausgedehnten Eigentumsverhältnissen, dient vor allem dem Interesse der zunehmend auf billige (intellektuelle) Ressourcen angewiesenen Industrien etwa im Bereich der Biotechnologie.

Florian Zeyfangs Arbeit "Found Portrait" besteht aus 92 ausschnitthaften Reproduktionen von Diego Riveras Wandarbeit "Portrait of America", die wie ein bruchstückhaftes Panorama entsprechend der originalen Position von Riveras Bildtafeln gehängt werden. Riveras marxistisches Bild der Geschichte Amerikas entstand 1933, kurz nach der Übermalung des berühmten Wandbildes im Rockefeller Building, für die New Workers School in New York, welche vom Leiter der kommunistischen Partei, Jay Lovestone, gegründet worden war.

Sean Snyder stellt Visualisierungen von eigenartigen, oft historischen Zusammentreffen von gesellschaftlicher Befindlichkeit mit der gebauten Umwelt her. Dabei sieht er die gebaute Umwelt selbst nicht bloß als Visualisierung oder Dokument des Gesellschaftlichen an, sondern zum einen als Sprache oder Ausdrucksform, zum anderen als Materie, die eine andere als die erwünschte Wirklichkeit herstellt.

Tomas Saracenos fortlaufendes Projekt "Air-Port-City" imaginiert eine Ansammlung aus amorphen, kinetischen Strukturen, die wie gewichtslose Wolken in der Luft schweben. In den aus halbtransparenter Folie konstruierten Räumen soll es möglich sein, sich zu treffen, sich zu unterhalten, sogar zu leben und zu arbeiten. Ihre unbegrenzbare Ausdehnung und ihre Beweglichkeit zielen darauf, das ökonomische Prinzip von Immobilien zu verändern und neue Diskussionen über Eigentumswerte in Gang zu bringen.

In den Sweatshops der Länder der sogenannten "Dritten Welt" werden die Produkte exklusiver Marken billig hergestellt. Dass in denselben Ländern die angeblich exklusive Ware auf der Straße billig zu kaufen ist, stellt das System gewissermaßen auf den Kopf. Die Künstlerin Sharmila Samant hofft, indem sie mit Hilfe eines eigenen Labels von ihr ausgewählte Kleidungsstücke als Kunstwerke auszeichnet (nicht als original internationale Designerprodukte) und diese in Ausstellungen verkauft, das marktwirtschaftliche System von Monopol und Urheberrecht zu hinterfragen.